Üks maalimise ja fotograafia populaarsemaid teemasid on portree. Sellised meistrid nagu Rembrandt, Van Gogh ja De Vinci on sajandeid uurinud inimese sarnasuse ja iseloomu jäädvustamise kunsti lõuendile maaliga. Tänapäeval defineerivad kunstnikud – tehnoloogia abil – ümber, milline võib olla lõuend, maalides portreesid mobiilsetele digitahvelarvutitele, näiteks iPadile.
Et näidata, kuidas seda teha, heidame pilgu portree loomise protsessile, kasutades sõrme pintslina ja iPadi lõuendina. Kogu portree joonistati rakenduse Pintslid abil.
[Kyle Lambert on Ühendkuningriigis tegutsev visuaalkunstnik, kes on spetsialiseerunud maalimisele, illustratsioonidele ja 3D-animatsioonile.]
Esimene samm portree loomise suunas on leida modell, kes on valmis laskma teil neid maalida. Peate välja mõtlema, kas modell istub ja poseerib hea meelega maali loomise ajal või kavatsete hoopis pildistada ja maalida fotoviidete põhjal.
Kui olete joonistamise ja maalimise alal uus, võib modelliga töötamine olla suur väljakutse. Sellised tegurid nagu valgustus ja lapsehoidja poos muutuvad seansi jooksul tõenäoliselt, muutes hea sarnasuse tabamise keeruliseks. Samuti võite end piirata modelli ajakava järgi töötamisega, mis võib olla frustreeriv ja suurendada survet igal istumisel midagi saavutada. Soovitan võtta fotoviited igaks juhuks, kui pärast on vaja nende põhjal tööd teha.
Kui lõuendi taust on 50 protsenti halliks, alustate portree pildistamist näo põhiproportsioonide visandamisega. See on sisuliselt protsess, kus visandatakse lapsehoidja pea kuju ja märgitakse jooned, kuhu tuleks asetada suu, nina ja silmad. Kui lapsehoidja vaatab teile töö ajal otse otsa, võib üldise sümmeetria tõttu olla lihtsam määrata, kus näo jooned peaksid asuma. Kuid kui lapsehoidja pea on viltu, võib selle täiustamine võtta palju kauem aega.
See on teie portree loomise kõige olulisem etapp, sest ülejäänud maal luuakse selle raamistiku alusel.
Nende esialgsete visandamisetappide jaoks soovitan kasutada musta värvi pintslit, mille läbipaistmatus on 30%, mis aitab reprodutseerida pliiatsilaadset joont.
Kui olete rahul, et portree proportsioonid on täpsed, võite alustada nende joonte põhjal näojoonte visandamist. Inimese sarnasus on see, mida proovite selles etapis saavutada – silmade, nina ja suu kuju, suurus ja asend on siin kõik peamised valdkonnad, millele keskenduda.
Portree edenedes võite eemaldada esialgsed visandijooned ja kasutada kustutuskummi, et puhastada visandi liiga keeruliseks muutunud alad.
Selle etapi läbimisel on oluline, et oleksite saavutanud lapsehoidjaga hea sarnasuse, sest edaspidi on nägu raske parandada.
Kui näojooned on jäädvustatud, on järgmine etapp visandile tooni lisamine, lisades portreele järk-järgult kolmemõõtmelise kvaliteedi.
Varjutamise võti on kasutada portree tumedamate alade moodustamiseks erineva läbipaistmatusega musta pintslit. Alustage heledaimate varjudega, kasutades 10% või väiksemat läbipaistmatust, ja suurendage järk-järgult läbipaistmatust, et värvida kõige tumedamate varjudega.
Pärast tumeda varjundi lisamist on järgmine etapp valge pintsli abil portree esiletõstmine. Siin maalite põhiliselt valgusega näo pindadele, mida valgus enim valgustab. Samamoodi nagu varjude värvimisel, alustage värvimist pintslil madala läbipaistmatuse väärtusega ja suurendage seda kõige heledamate alade jaoks. Nende hulka kuuluvad hambad, silmad ja muud väikesed silmad ninal, huultel ja ehetel jne.
Selle etapi lõppedes peaks teil olema suurepärane viimistletud mustvalge portree. Kui te ei kavatse oma maalile värvi lisada, võite jätkata tumedate ja heledate detailide lisamist. See aitab suurendada kontrasti ja annab dramaatilisema mustvalge maali.
Värvi lisamise alustamiseks looge esmalt uus kiht ja seejärel muutke selle kihi segamisrežiimiks Värv. See tähendab, et kui värvite sellele kihile värve, sulavad need kokku all oleva mustvalge maaliga, mille tulemuseks on värviline portree.
Kiireim viis portree värvimiseks on tuvastada kaks või kolm põhivärvi – näiteks nahavärv, juuksevärv ja taustavärv – ning blokeerida need võtmepiirkonnad. Hiljem saate tuvastada vähem silmatorkavad värvid ja värvida need vajadusel.
Portree lõpuleviimiseks soovitan luua teiste kihtide peale viimane kiht, et värvida puuduvad detailid või värvid, mida te ei saanud segamisrežiimi kihiga lisada.
Selles näites lisasin juustele ja silmadele mõned helesinised toonid, millest ma varem esiletõstmisetapis puudust tundsin. Kui olete lõpliku portreega rahul, saate selle printimiseks või sõpradega jagamiseks eksportida.
Siin on a video sammudest selle portree loomiseks kasutatud.